天氣雖不冷，卻是冬日的況味。跟兩隻貓在家，燉了一鍋菜，可以支撐兩天不出門吧。

大麥五花豬，白蘿蔔，白花豆，淡菜，小魚乾[唉，如果有花椰菜乾就好了]。

沒留意在台灣市場可不可以買到這種白花豆，母親說那是他頂頂懷念的故鄉滋味，六十年沒嘗到過了[當然，她的白花豆肯定不配豬肉，大約是甜的吧]。說這話時，我們全家正在日本秋田探親再轉往北海道旅行。

洞爺湖是我們北海道最後一站，在即將趕火車的時間縫隙裡，發現街角餐廳岡田屋的牆上正貼著用白花豆與牛奶煮的湯圓海報。白花豆被磨得很細，牛奶味道濃厚，幾乎吃到最後才很隱約地嚐到豆子的滋味。店裡不賣生豆子，只有調理好的湯圓外帶包，我們意猶未盡地離去，卻在緊鄰不遠的雜貨小店裡，看見秤斤的白花豆一袋袋新鮮上市。

帶回台灣的白花豆，我和母親一人一包。豆子甜鹹皆宜，葷素不忌，主角配角都稱職。我的白花豆煨了五花肉，下次回家，或許可以吃到母親煮的白花豆。

闊別許久的潭南，有了新消息，歡迎大家參加:

http://www.wretch.cc/blog/apaeco2008/31595175

時間/8月28日–9月1日，11:00-19:00[9月1日至18:00]

地點/台北世界貿易中心展覽一館D區

臻品十九週年企畫展

時間: 8/8 ~ 9/26   開幕茶會:8/15  pm3:00

地點:台中臻品畫廊，台中市忠誠街35號  Tel:886-4-2323-3215

我這次展出的作品是[相遇的方式]

像層積岩般，隨時間層層疊置。一層織、一層染、一層繡、一層繪…，你彷彿看見時間在上面留下的層次、厚度與折損，但它只給你看一個正面，只用一張滿佈時間縐褶的臉看著你。

1999年底，在一種等待「和好2000」的氣氛裡，有一種想要修復什麼、共同經歷什麼、撫平什麼的渴望。我開始做這張被子，一張可以覆蓋、可以承受的百納被。百納被的傳統是由朋友之間互相幫忙完成的，我至少可以夾帶朋友的圖，也算是另一種合作吧。夾在亞麻纖維裡的草圖若隱若現，露出來的地方是草書的筆畫，筆畫合起來是五個字──「相遇的方式」。

水與亞麻的相遇

亞麻與草圖的相遇

草圖與書寫的相遇

書寫與縫線的相遇

建築與等高線的相遇

等高線與指紋的相遇

指紋與眼淚的相遇

眼淚與被子的相遇

人與人的相遇

所有的相遇，是偶然還是必然。

情如物證。情如物證？

這是九年前的事了，地震才發生，故事繼續。

也許我不會再有暑假了。

這意味著時間不會再以每週每學期輪替；這意味著教書將不再是我的生活中心；這意味著我沒有藉口備課躲在書苑裡喝咖啡[何況書苑搬家了]；這意味著創作或生產的壓力接踵而來；這意味著我要好好重新想想織布這件事了。

隨著創作素材與技法的輾轉，這兩年越發冷落我的織機。不僅是我，所有學校裡的織機真正運作的所剩不多了，纖維藝術不再像它風起雲湧的60,70年代，那時梭織的肌理與結構之美方興未艾，織機是親密夥伴，也是戰友與敵人，要想盡辦法熟悉與征服。如今各種布料與現成物的挪用、新舊技法的挖掘與再現、科技的介入…等等，讓梭織不再在纖維創作課堂上與展覽中裡稱霸。

常常忍不住問準備要用手織做作品的學生，你真的要自己織嗎?用現成的布料跟你自己織的有甚麼不同?我想要確定他們真的有決心準備要跟織機相處很長一段時間，準備好抵擋外界質疑的眼光，走過初學時期的蹣跚學步，並幸運地在裡面找到自己獨到的語法。

即使只是兼課兩三年，纖維藝術的遠景、工藝與藝術的爭辯、學生的路線與演化這些問題壓得我喘不過氣來。庸人自擾的我，真高興又可以回到自己的路上，不管是重新坐回織機前，還是去找新的樂子。

我有兩台大型織機，一台是穩重樸素的瑞典Glimåkra的countermarch十綜雙經軸織機，一台是結構精密的美國AVL的電腦多臂dobby24綜織機。比較起來，這龐然巨物的北歐織機用來反是穩健輕快，踏木踩下，綜桄提起，木塊輕輕敲擊，繩索牽動，投梭擲線，打鋼扣，流暢的人機一體感，是手織者最引以為樂的過程。

織機在去年夏天示範過某個技法後就晾在那了，冷落蒙塵，有時還充當掛線支架。或許即將而來的關西行已在心裡發酵，有一種山川靜好之感。拭淨織機，擦櫃拖地，不是暑假的夏日，從織機開始吧。

展覽地點：高雄市立美術館201~203展覽室
展覽時間：2009年7月11日至11月22日
文創作品藝術家：姜樂靜[椅子]、程湘如[皮包]、楊偉林[披肩]、黃毓潔[服裝]、何思芃[金工飾品]

http://www.kmfa.gov.tw/DesktopKMFA.aspx?tabindex=0&tabid=1&mid=89&pid=0&gid=0&defid=22&classid=0&showtabs=true&ascx=~/Include/KMFA/UserModules/AnnouncementsDetail.ascx&ItemID=2732

上圖是開幕時的水袖表演，在”任所適”的書法前，剛柔並濟，舞出空間的開闔。:

嘗試用董老師的書法作的披肩系列

水墨在紙上拖曳揮灑出的線條，沒有任何材質形式可以替代與再現。

用纖維材質獨特的肌理與結構試圖演繹另一種書寫，是對書法的禮讚，也是對絲、毛、棉、麻等迥異的纖維素材，能夠如何對話與伸展的實驗。

材質是本事，手的動作填充了細節。

紙上筆墨幻化成觸手成溫的纏綿，有空氣，光線，溫度與色澤。

浩如煙海:烏干紗與美麗奴羊毛的墨韻與皺摺

行止:羊毛縮絨的實與透

人生何處不相逢:亞麻與水晶的相遇

失聯協尋首部曲part1

2009/6/20-7/17[茶會:6/20下午3:00]

召集人/林冬吟

參展者/楊偉林,陳世強,鄧堯鴻,林冬吟,劉淑美,江敏甄,李冠儀

失聯協尋首部曲part2

2009/7/25-8/21[茶會:7/25下午3:00]

參展者/李淑貞,林俊吉,林子建,王德瑜,潘永瑢,王董碩

地點/苡樂藝術空間Espace Liu
台中市403五權西二街22號
開放時間 11:00~19:00 (周日休)
T 04-23759562  F 04-23767285
email : art.ile22@gmail.com
http://tw.myblog.yahoo.com/art.ile22@kimo.com

那些失去的與尋獲的——記Lost and Found展覽之始

文/江敏甄

    這是一個沒有想太多的展覽，連標題也是一時脫口而出，緣起於去年底遇見從西班牙回來不到半年的林冬吟，她興致勃勃地說著，想找一些隱約已消失在藝術圈的友人一起來做一個隱性的展覽，順便看看她/他們近來生活可好，是否還持續做著作品。於是，一些預期中與非預期中的名字接連出現，開始了你的朋友與我的朋友大會串，最後還附帶一則失聯藝術家的尋人啟事，將畫廊變身為連絡站和招領處。

     某些舊時光的浮現，某些斷續的音訊，某些生活總是在他方的異地鄉愁……。每一個失去與尋獲的過程背後，隱藏了許多不可言說的機遇巧合。於是，沒有想太多，作品在每日吃飯、睡覺、漫遊之餘的空檔，以作物生長的緩慢速度一點一滴進行著。沒有想太多，那些說不清楚的東西就讓它繼續儲存在各自的心中、化身在作品裡，成為過去式、現在式，乃至未來式：

有人不經意發現植物的細微振動校正了瀕臨失控的腦波，

有人循著鐵銹漬痕留下的線索追蹤時間蛇行的路徑，

有人獨鍾廢棄物殘忍的美麗禁不住一整個翻模的衝動，

有人不介意作品發霉引來螞蟻微生物分解自行甜蜜消失，

有人在奔跑吶喊之餘試著偶爾和緩慢移動的人相處一下，

有人惦記著小時候的泥土氣味來回寫生田地上的榮枯，

有人妄想自己是一棵樹的前身。

有人在黑白之間琢磨出形上學式的金屬幽光，

有人為邊境的無人風景找到了駐足凝視的目光，

有人試圖從薛西弗斯的困境中找到一線日常生活的救贖，

有人替不同房間縫製超大尺碼air bag為了反覆排練空氣與膜的不規則遊戲，

而其中有些人的作品之最後面貌，終得在展覽前一刻才會揭曉……。

     這一切純然只是未經篩選的隨機尋獲。就這樣，一些人的不期然相遇，以及相遇之後一連串無法預料的發展，像是一場藝術的盲目約會，一次遊戲的邀約，不問所以地一頭跳了進來。這些友人將帶著他們的作品，在苡樂這個空間素面相見，見面時也許只會彼此互道一聲：「噢!你也在這裡嗎？｣[1]

[1]        這句平淡不過的話，曾出現在張愛玲的短篇小說〈愛〉(1944)裡，輕描淡寫了人與人相遇所憑藉的機緣巧合之神秘不可測，卻巧妙地點出全篇的靈魂所在。

我們的主題是「芭比學中文」，學中文該穿什麼衣服呢?姜樂靜把漢字的象形指事的趣味用在空間元素上，但是我沒有順著這思路下去，也沒有去想一種所謂中式或台式的風格。我想拋開一種屬於服裝的結構，玩耍一種現實中不太可能出現的「衣服」。

芭比看書嗎?既然來學中文總要學著用字典吧。漢字很難學，如果學校要考試，芭比會不會作弊呢?小抄可能不夠用，啊，那就把字典穿在身上好了，多方便。字典在眾多書裡別具一格，自成系統，大家往往只把它當工具，很少人把他們當收藏品。我這次去很多二手書店找字典，也找出一種趣味來。因為它內容繁多，又要耐磨耐用，常常會選擇又薄又韌的紙。在排版上也有一種跟其他書籍不一樣的趣味。我想嘗試用各種不同的方式，編、折、皺、黏、揉、切等等，將書籍的結構與材質之美與服裝結合起來。

文字是宇宙的符號，文字是咒語。穿了整個字典在身上的芭比會變得比較聰明世故，還是可以消災解厄，抵抗一切魔界妖異。或許書籍也只是她妝點姿容的工具罷了。

一路走來的芭比始終美麗優雅、舉止得體、笑容燦爛、青春永駐。她是美國式的夢中情人，擁有一切世俗價值中對美麗可愛女子的嚮往。但青春易老、軀體漸萎、衣裳會舊、笑容且凋。在纖維藝術裡，更多的藝術家想要藉服裝與身體的關係去思考：什麼服裝定義了我們是誰；什麼形象是我們要想去自我投射的；身體如何透過衣服去表現或被釋放。服裝作為一個隱喻，暗示生命的脆弱、束縛、不堪、不公與不朽。這些對材質、結構與象徵的實驗從未發生在芭比身上，畢竟人們並不想在芭比身上看見生命的沉重，這也註定了芭比作為一個玩物的宿命。我們愛妳，因為你擁有我無法擁有的。

高美館芭比網頁http://www.kmfa.gov.tw/DesktopKMFA.aspx?tabindex=0&tabid=1&mid=89&pid=0&gid=0&defid=22&classid=0&showtabs=true&ascx=~/Include/KMFA/UserModules/AnnouncementsDetail.ascx&ItemID=2620

姜樂靜芭比學中文http://blog.roodo.com/tearch/archives/8918989.html

小琉球阿藝師傅是認識多年的好朋友，家裡的整修、書苑的工程、展場的裝置、特殊工法的木作，無一不是麻煩他傷神傷時間，這回他的木工場要開放做木工教室了，一起擔任老師的還有小牛—-認識太久太熟身分專長太多以致不知如何介紹的老朋友。

八十一木工場的部落格是http://www.81wood.com/，上面有詳細的課程介紹，喜歡木工的朋友一定要去看看:

西方或東方精神？古典或現代工法？鄉村或都會風格？我們不會這樣定義一棵樹。

所以，一段可以延續樹木生命的木頭，可能因為與之對話的人不同，也將形塑它迥異的風格。

﹝八十一木工場﹞只是提供一處場所，規畫一段學習的旅程：學習閱讀木頭的心情，學習如何在生活周遭尋寶？學習克服對木工機具的恐懼感，或無法克服時，簡單手工具也可以做出好作品。

讓每一個喜愛木作工藝的朋友，都能在與木頭對話的時光中，感受木質的美好，找回安靜的心，發現快樂的源頭。

展期/4.11-5.3

地點/金禧美術[台中市五權西四街13巷6號,04-23762968]

開放時間/週二至週日1:00-7:00[週一公休]

男人的畫像或許有千百種性格與姿態，但女人，關於女人的肖像畫向來最大的公約數是「美麗」。美麗存在於Dodo筆下的線條色彩造形，但卻已悄然從畫中女子的容顏中褪去。於是看畫的我們開始猶豫，不知該如何分辨界定什麼是藝術的美什麼是畫中人的美，不知如何凝視畫裡不再平滑的肌膚，有點羞怯，好像偷看到了他人的隱私與傷痛，就像我們不知該如何面對時間在我們臉上走過的痕跡，四十歲前後相繼來報到的魚尾紋、斑點、皺紋、過敏的突起、眼袋與雙下巴。

這位出身香港客家的女子來到台灣嫁給了苗栗客家出身的另一位藝術家，哺育了兩個孩子，落腳在台中大度山上。「家」是他們共同捍衛呵護的處所，也是他們創作的母題。柴米油鹽的真實生活與筆墨紙色的虛構創作難分難捨，於是這些蘑菇、青椒、蕃茄、黃瓜、竹筍、山蘇、菜頭們安頓在女主人的頭上，變成髮飾、更成為頭腦自身，由外向內侵占，由內向外生長，飼養生命也帶走青春。這些從自畫像脫身的女子，即使有些倦容與皺紋但也掩不住一種天真，辛苦而不悲情，彷彿是將塵事俗務頂在頭上放在心裡的普渡觀音，仍有飽滿的氣息與安定的力量。

這種力量一方面來自Dodo工筆人物的養成背景，以綿密穩定的白描線條勾勒出一種細緻的堅實；另一方面來自個人與生俱來的熱情堅持與幼教工作所維繫的童真活潑，使他的作品一直有種樸素童趣與繪本說故事的潛質。這兩種特質的交會處是古典的神話世界，補天女媧與治水大禹變身為凡人夫妻，擎起髮絲與衣服撐起新的家族傳說，也為那些在時間之河裡，受身體與精神盈虧之苦的眾生造像。四十實乃大惑之年，種種身體徵象如預言般讓人不安，不明確的失調與失衡引發困窘與幻象。青春已逝而前路還漫漫，恐懼於是藏在腦海深處、藏在掌心、藏在膝蓋。

在Dodo的神話裡，橫在面前的，那越不過的五指山正是自己的徬徨凝視。

畫在絹上的筆墨像肌膚般平滑細緻，轉貼在水彩紙上後再加以刺繡、車縫、鉤網、壓痕，形成另一層物質的痕跡與觸覺。「哺娘」裡花椰菜與香菇身上模擬物象的突起，到了「斑來了」成為身體與心理上的敏感與焦慮。這些關於纖維也關於家事的材質技法成了作品的弦外之音，屬於女性的日常勞務化身為有表現性的藝術形式，反身過來註解了自己。針眼如毛孔，每一根毛髮從每一個毛孔長出，在呼吸的皮膚上，紙上進進出出的線腳帶來痛覺，過敏反應成生活的凹與凸，紅點子靈光乍現，至於面對皺褶與斑紋也只能拈花微笑了。

而另一個相對戲劇性的強光出現在「矇面女」系列，現實的肉色褪去，換裝成疑雲重重的黑白片。眼部的銀色陰影為主角蒙上神秘面罩，亮片拼貼出質感華麗閃爍如京劇的髮飾貼片，女陰如花與容顏合而為一，七個無名女子在想像的聚光燈下難以遁形且索性回眸直勾對峙，帶著不肯服輸的氣勢與掩不住的悲哀。她們是誰？存在於幻覺？存在於舞台？存在於子夜遠方的另一個現實？

情感困頓無憑，人生如戲一樣難解，肉身的疼痛不安麻木無知是否能靠念念在當下的放鬆解脫？女人四十的Dodo以堅定的手勢從生活的隙縫裡行筆引針，經過手肘的縐折、腸道的蜿蜒、乳房與髮際，為無數疲憊壓抑渴望撫觸的世間女子造像。